更寬廣無限的支援,讓你更輕易捕捉感動的瞬間!專訪《我們與惡的距離》攝影師-陳克勤使用 Lumix S1H

Lumix S1H 可說是 Panasonic 全片幅相機 Lumix S1 的升級款。 S1H 除了兼具專業級攝錄品質及無反相機的靈活性之外,更是全球首款能以全片幅規格拍攝 6K 影片的相機。 加上無 30 分鐘的錄影時限,讓創作者在拍攝上的運用更恣意。使用過 S1 的陳克勤,再次為我們點評 S1H 帶來創新與突破。

攝影師陳克勤以電視劇《我們與惡的距離》獲2019金鐘獎最佳攝影提名。

用影像的力量 好好說故事

一部電視劇,能為社會帶來什麼樣的影響力量?2019 年討論度最高、帶動台劇新高潮的《我們與惡的距離》,果然不負眾望地入圍 14 項金鐘。然而,這部戲的重要性並不是在於拿下幾個獎、獲得多少榮耀。

「對我來說,這部戲是透過影像的力量,讓觀眾以不同角度去看待現在社會上我們所面臨到的議題,不管是『媒體』、『精神障礙者』,或是『被害者家屬』與『加害者家屬』之間的關係,在現實生活中,我們很容易將這些議題流於鄉愿與民粹的處理方式。這部戲,並不是要給觀眾一個答案,而是讓我們以後再碰到這樣的事情,面對跟自己不一樣立場的人、事、物的時候,都可以因為看了這部戲,而有了讓自己『再多想一下』的空間。」同樣以這部片入圍的攝影師陳克勤,認爲這是他與導演、編劇拍攝這部片最重要的原因,以及想要傳達的意義所在。

攝影師陳克勤,今年以《我們與惡的距離》這部電視劇入圍金鐘獎的攝影獎項。除了電視劇之外,跨越不同影片類型拍攝的陳克勤認為:「無論是電影、電視劇甚至是近年崛起的 OTT 平台上的影片,雖然影片類型不同,但同樣的一件事都是在『用影像說故事』」。

「例如我們看侯孝賢、蔡明亮的電影,就像在讀一首詩;看娛樂性的電影就像在看一部小說一樣。」『影像』就是攝影師的語言,透過鏡頭、光線與畫面的營造,傳遞出想要帶給觀眾的訊息。

 「但是影片類型不同,載體與觀眾觀看環境也不一樣。『電影』與『電視劇』除了說故事的節奏安排有別之外,在攝影環節也有所差異。」拍攝過許多電影與電視劇的陳克勤認為:「一般人看電視劇對的時候是在明亮的客廳收看,若場景安排太暗的話,觀眾很容易看不到東西;但是看電影是在暗的空間,因此在光線上的使用可以做更多大的反差、更極限的光影變化,也因為電影螢幕的寬廣,我們可以安排更多細節在裡面,而且觀眾在電影院裡的觀看相對是更加專注的。」

更寬廣無限的支援 讓你更輕易捕捉感動的瞬間  專訪《我們與惡的距離》攝影師-陳克勤使用 Lumix S1H

無反相機靈活的機身 搭載電影等級的影像品質

陳克勤擅長以『影像』作為自己的語言,來述說各種故事,對於自己喜歡的電影片段,甚至會將分鏡一一拆解,細細研究每個畫面的鏡頭如何運用、光線如何構成。因此,對於自己的拍攝創作,更雕琢於每個鏡頭的語彙、光線的氛圍,如何營造出導演想要傳達的,以及觀眾的觀看感受。而不同場景,因現場條件不同,在拍攝工作上更需要有靈活的調度空間。

陳克勤認為 S1H 全幅、無反帶來機身小的特性,讓它在空間狹小的場景會更具優勢。「例如有一些戲你會進到街區或市場去拍,以往的攝影機都很大,但是東西越龐大就越容易引起注意。如果機身更輕巧,不僅攝影師手持體力負擔能減輕,更不引人注目的設備,也可以得到更真實的畫面。」

「又例如,動作戲或是狹小空間的時候,很可能機器擺進去之後,就只能被迫用最廣角的鏡頭來拍,但其實那個廣角的視覺效果可能不是你想要的。而如果機身小的話,相對能夠將機器放在攝影師想要的位置,也可以得到更刁鑽的角度。」

S1H 除了保有全幅、無反相機,其機身小的特性,更賦予 6K 的高規格影像支援,能讓創作者的拍攝保留更豐富的影像資訊,相對帶來更寬廣的後製空間。

陳克勤認為S1H的高規格影像支援,能紀錄下更多細節,也為後製保留更寬廣的空間。

支援 6K 錄影 內建 V-Log

S1H 更豐富的影像紀錄 帶來更多後製空間

S1H 首創能以 3:2 長寬比拍攝 24fps 6K,或以 16:9 拍攝 30fps 5.9K 規格的影片,是作為 S1 改款,從 4K 升級到 6K 的最大賣點。

「雖然目前交片大多以 HD 規格、少數為 4K 規格,但如果在原始拍攝端能保留更多影像資訊的話,在後端就有更寬廣的調整空間。」陳克勤認為以 S1H 所拍攝的影像,除了更細緻、保留豐富的細節之外,6K 的高規格影像檔案可以提供給後製更多的裁切與變化空間。

除了支援 6K 錄影之外,S1H 直接內建 V-Log/V-Gamut 色彩模式,可提供 14+ 的動態範圍表現,也能提供後期更大的調色空間,可媲美 Panasonic Cinema VariCam。

陳克勤聊到,例如拍攝《血觀音》的時候,現場拍攝時打的光是「下午的陽光調」,但進到後期因為剪接的調動,必須改成「陰鬱的光線」,這時候如果拍攝的檔案能保留更多的調色空間,就能因應這樣的情況。

除此之外,Panasonic 採用統一的色彩設計,S1H 錄製的鏡頭片段與 VariCam 錄製 V-Log 鏡頭片段能相兼容,「這樣的好處在於,如果我今天選擇了 VariCam 當主機來拍攝,那我副機的選擇就可以直接考慮 S1H 了。因為色彩管理如果不一樣,後期調色的時候就要花更多力氣讓它回到統一的光號,因為要必免讓觀眾看出來這是兩台不一樣的機器,那麼如果兩台機器是在同一套色彩管理上,我們在後期就可以更輕鬆讓顏色達到一致性。」

S1H 除了足夠的影像規格與拍攝模式,足以作為拍電影時的副機之外,若是拍攝紀錄片或微電影等影像創作,S1H 的高規格與強大的支援,更是創作者的首選。

陳克勤認為S1H的6K規格,能為影像保留更豐富的層次,保留更多的影像資訊。

雙重原生 ISO 低光源無噪訊的表現

    作為 Panasonic Lumix S1 的升級款,陳克勤認為升級後的 S1H 在介面設計上的思考,讓拍攝者可以更直觀地使用與掌握。S1H 將「錄影」的按鍵移到了頂端,更大更顯眼;此外,頂部的 LCD 不僅放大,還可以依錄影的用途顯示各類相關資訊,如快門角度、曝光值…等等,這些都會讓拍攝過程更便捷、有效率。

除此之外,S1H 在低光源的表現,是最吸引陳克勤的特點之一。在光源不足情況的拍攝,是許多攝影者的困擾。這時以調高 ISO 值來對應,又會產生惱人的噪訊。而 S1H 則可以大大地降低這部分的困擾。

隨著雙原生 ISO 逐漸被納入錄影機種的標配,S1H 當然也不可或缺。S1H 的雙原生 ISO 分別為「低感度」或是「低噪訊」,在不同的色彩模式下也會有不同的對應值,如 HLG 時為 ISO 400 和 ISO 2500、V-Log 時為 ISO 640 和 ISO 4000……。

陳克勤認為 S1H 在低光源時所展現的影像品質,可以更符合小型機器的使用時機。「通常當我選擇小機器的時候,那意味著我的劇組不會太大,所以其他配套的設備也不會那麼完整,可能會像是打游擊戰、打帶跑的姿態,也不會有那麼多的設計燈光,相對地必須運用更多的自然光源。而 S1H 在低光源時的低噪度表現,就可以讓我不用擔心,在環境比較寫實、設計光源較少的拍攝場景,仍然可以得到相對好的影像品質。」

陳克勤:比起 S1,我覺得 S1H 的介面對錄影來說,操作起來更直觀。

突破 30 分鐘錄影時間限制 重要瞬間不遺漏

S1H 的另一項特點則是突破了 30 分鐘的錄影時間限制,只要記憶體、電源續航力足夠,S1H 可以因應更長時間的拍攝需求。陳克勤分享道:「例如拍攝紀錄片,或是訪談的時候,如果七、八分鐘就要暫停重錄,那必須一直緊抓著訪問的節奏,在提問與回答之間趕快做開關切換。但有時候受訪者的情緒流露就是那麼一瞬間,如果因為機器中斷,得請受訪者再講一次的話,就已經措施了第一次的那種情緒與畫面了,那就會很可惜,所擷取到的影像情感也會差很多。」

陳克勤認為 S1H 無時限的錄影,除了更適合紀錄片拍攝之外,也更適合拿來拍攝,例如流星、火車、或是紀錄動物等,這些很需要花時間『等待』的場景。

靈活與強大的支援 影像創作不設限

總體來說,陳克勤認為 S1H 是一台能提供給創作者更高的影像規格、更無限制創作空間的機器。作為拍電影的副機,它的影像規格與相容性足夠,而機身小的特性,可以將 S1H 安排於飛車追逐,或爆破場景裡的某些分鏡畫面捕捉。

無時限的支援,及靈活的機身,也很適合紀錄片工作者的拍攝工作,運用在街頭、巷道等等,高機動性需求的場景,S1H 都能讓創作者更得心應手。

雖然之前的 Panasonic Lumix S1 在動態錄影市場上已經造成不小的轟動,但畢竟 S1 是以拍照錄與影兩相平衡的機種。作為改款的 S1H 無論在規格與性能上的升級,可以看出都是為了主打高階專業錄影需求。以下為陳克勤以 S1 所拍的照片。

99mm f/4 1/15s ISO 3200,Panasonic S1 搭配 24-105mm F4 拍攝。

39mm f/4 1/100s ISO 100,Panasonic S1 搭配 24-105mm F4 拍攝

40mm f/11 1/1000s ISO 100,Panasonic S1 搭配 24-105mm F4 拍攝

攝影師 陳克勤

攝影生涯以紀錄片為起點,透過紀錄片的拍攝培養觀察與感受情感的能力。

以電視劇《我們與惡的距離》入圍第 54 屆金鐘獎 攝影獎。

以電影《分貝人生》獲得第 20 屆上海電影節亞洲新人獎最佳攝影。

另有電影作品《血觀音》、《紅衣小女孩》,電視劇《通靈少女》等。

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